Je to každodenní prostředí, které mě zajímá
U příležitosti vydání knihy „Vegetal Design / Patrick Nadeau“ od Thierry de Beaumont jsme Patrickovi Nadeauovi položili několik otázek, abychom se o jeho práci dozvěděli více.
Patricku Nadeau, řekněte nám o svém pozadí.
Jsem architekt. Ve studiu architektury jsem pokračoval postgraduálním studiem designu, kde jsem se setkal s Christianem Ghionem. Pracovali jsme spolu několik let a rozešli se na konci 90. let poté, co jsme zůstali ve vile Kujoyama v Kjótu. Tato přestávka v Japonsku mi umožnila udělat krok zpět. Chtěl jsem se znovu spojit se zapomenutými touhami, zejména s nostalgií, že jsem nestudoval terénní úpravy. Začal jsem se zajímat o výzkum zahrad, botaniky … Byl to také okamžik, kdy jsem začal učit na ESAD v Remeši, kde jsem současně s praxí zahájil workshop designu rostlin a vyvíjel se směrem k problémům života.
Překračujete architekturu, design a přírodu, mohli byste upřesnit svůj přístup?
Je to každodenní prostředí, které mě zajímá, domy, pracoviště, komerční prostory nebo městské prostory … Často pracuji s rostlinami, protože je to kompletní architektonický materiál nabízející nekonečné množství citlivých a plastických vlastností. (Barvy, hmatové, čichové a hygrometrické …). Navrhovat objekty nebo prostory integrací rostlin znamená pracovat na okraji oborů. Hybridní stránka těchto projektů (mezi architekturou, zahradou, krajinou a designem) je z hlediska designu velmi podnětná.
Co je to design závodu?
Design rostlin, jak jej pojímáme s Thierry de Beaumont, se zajímá o otázky související se zaváděním nebo správou živých věcí v zastavěném prostředí. Je součástí širší reflexe zahrnující vědce, umělce a teoretiky o vývoji vztahu mezi člověkem a přírodou, přičemž člověk se stává převážně městem a města jsou stále rozsáhlejší. K zodpovězení těchto otázek architekti a krajináři pracují v měřítku budovy, města nebo území, zatímco designéři pracují v měřítku člověk, objekt a rostlina. Je založen na výzkumu v botanice, agro-materiálech, bio a nových technologiích.
Navrhujete jak zahrady, tak nábytek, je to úplně jiná práce? Jak to děláš?
Myslím, že je to svým způsobem stejný projekt a stejné obavy, které rozvíjím prostřednictvím různých médií (objektů a prostorů). Objekty ze série „Individual Nature“ například hovoří o krajině, zatímco dům Wave House lze vnímat jako nadrozměrný objekt.
Kde se bere vaše inspirace v celé vaší práci?
Velmi často z pozorování rostliny. Během cesty se svými studenty z Esad de Reims jsem například objevil usneoidní Tillandsie na botanické konzervatoři ostrova Réunion. Tyto epifytické rostliny, které žijí přilepením na větve stromů, jsou přímo u zrodu scénografických projektů, které jsem vytvořil pro showroomy Boffi. Je nezbytné pochopit, jak rostlina funguje v přírodě, aby byla v projektu podána správná interpretace.
Jaký je váš oblíbený výtvor a proč?
Stavbu Jeana Nouvela pro nadaci Cartier v Paříži považuji za naprosto velkolepou. Vztah mezi budovou a zahradou, kterou vytvořil Lothar Baumgarten, je výjimečný. Budova doslova žije a mění se s ročními obdobími.
Jaké jsou vaše další projekty?
Scénografické projekty, objekty pro různé výrobce, osobní výstava v Granville Gallery a skvělé příběhy v perspektivě se sdružením Particule 14.
